Exposición "Reconstrucción del Álbum Familiar"

Ubicado en:

Sala Centro cívico de arte Las condes

Apoquindo #330, piso 2

Entrada Liberada 

El autor de esta muestra fotográfica fue un colectivo organizado por la FIFV(Festival internacional de la fotografía en Valparaíso) quienes reunió a ciertos grupos de fotografos profesionales quienes se encargaron de reconstruir los álbumes familiares perdidos por las familias que fueron afectadas por el incendio ocurrido en abril pasado donde la mayoría perdió casi todas sus pertenencias. Esto fue hecho a modo de homenaje y las mejores fotografías fueron rescatadas e impresas y plasmadas en el entorno del lugar, como una exposición al aire libre. 

Resultado final, fotografías impresas a gran tamaño y expuestas para vista de todos, posteriormente fueron colgados en las casas o paredes del sector reconstruido. 

Foto elegida:

No sale mayor información del nombre del personaje, ni el tamaño real de esta foto específica pero es bastante significativa la imagen que sin mayor información conmueve de inmediato.

1. Descripción de la imagen: Una niña pequeña como de 5 años, dos flores, una blanca y una amarilla(no son rosas ni flores tan especiales, mas bien rusticas o que crecen solas), hay tierra y pasto y se ve un sector de cemento. 

2. Análisis formal: la fotografía esta tomada en un angulo picado y de forma horizontal pero yo la quise tomar un tanto angulada para enfatizar aún mas el rostro de la niña y cambiar un poco la perspectiva plana que al ser encuadrada quitaba expresión según mi percepción. Las lineas de tensión están en las flores y el rostro de la niña. Sus ojos, nariz, boca, lineas de su polera y ambas flores delimitan lineas horizontales en la fotografía. 

3. Significado: Es una niña que en su inocencia con la mirada transmite alegría tranquilidad, hace notar que quizás con lo trágico o terrible que pudo ser la situación del incendio aún así ella puede jugar y sentirse feliz. Transmite tranquilidad. 

4. Evaluación: Si cumple el objetivo, conmueve, tranquiliza, transmite serenidad y dulzura con el gesto de compartir las flores con las que juega y lleva en sus manos. 

5. Percepción Personal: Esta imagen me encantó de hecho me parece muy conmovedora y la ubiera usado como imagen promociona, representa la inocencia de ser niño y de no entender los problemas o saber siempre sonreír. 

Iluminación Básica

1. Iluminación Lateral: Divide al personaje

2. Iluminación 45°: Es la ideal

3. Iluminación Cenital: Dramática

4. Iluminación de abajo: Misterioso

5.Iluminación Reborde Luminoso: La figura se destaca del fondo porque se dibujan lineas claras alrededor de las siluetas, la forma se aplana y el fondo es oscuro e uniforme. 

6. Iluminación Contraluz: Se ilumina el fondo, se convierte el motivo en silueta la forma se destaca y el fondo es claro e uniforme. 

7. Iluminación Mixta: Combinar las dos opciones

Foto Familiar

 

 

1. Descripción de la escena:
-Un televisor, un pato de peluche, dos muebles y una niña. Los muebles tienen algunas cosas encima pero que no se alcanzan a percibir en la fotografía. El pato de peluche es mas grande que la niña que aparece en la composición, está relleno de plumavit. El televisor expone algún programa de la época, al parecer por el sol que se proyecta en el suelo fue tomada en un día soleado y en alguna hora temprana. La niña es pequeña, tiene un vestido color amarillo cortito. Se distingue que es niña porque usa un vestido, ella tiene el pelo corto lo cual demuestra su corta edad.

2. Análisis Formal:
-Hay tres líneas rectas en el centro de la foto que  proporcionan la forma del mueble que sostiene el televisor el que se encuentra en 45° con respecto al mueble. También se proyecta una línea en el suelo a causa del sol que nos indica la existencia de una ventana. Además de esto hay dos líneas verticales que sostienen a los protagonistas de la fotografía que son la niña y el pato.

3. Interpretación:
a) Mensaje literal:
b) Mensaje cultural:
c) Mensaje encubierto:

4. El propósito final de la fotografía es retratar los primeros pasos del personaje principal de ésta y demostrar la altura que se compara con el peluche lo cual nos habla de la edad. Cabe agregar por la cara de emoción de la niña que se encontraba en un momento feliz y que se dirigía a donde estaba el peluche.

5. Percepción personal:
-Esta fotografía en particular me gusta mucho ya que recuerdo ese peluche el que me encantaba porque era casi de mi tamaño. Como era la hija menor no tenia a nadie de mi edad para jugar por lo que a los 4 años ya era mi amigo. En esta fotografía tengo 2 años y extrañamente recuerdo ese día, el vestido que traía también lo recuerdo porque con el pasar de los años lo usaba para vestir mis muñecas. El televisor también es especial porque lo tuvimos por años, era en blanco y negro pero me gustaba hacer sonar las perillas. No recuerdo quien fue el operador de la cámara pero se que era un momento muy feliz, mi niñez.

Autoretrato

 

 

 

Identidad fotografía de perfil, tomadas en estudio fotográfico y con flash automático.

 

 

Fotografías de Autor

 

THAIN ALASTAIR

 

Es uno de los fotógrafos internacionales más aclamados. Durante 20 años a sido bastante innovador al lograr capturar la esencia de las personas, incluso hasta la identidad mas pura de la personalidad. Su especialidad es realizar retratos de famosos, soldados entre otros.

 

 

 

ROGERS, NICOLE

 

Retrata momentos memorables como matrimonios, bautizos, la maternidad, felicidad en familia, entre otros. Fundamentalmente sus fotografías retratan la alegría y emoción de esos momentos.

 

 

 

KARSH YOUSUF

Fotógrafo canadiense de origen armenio. Su especialidad es retratos de famosos del siglo XX. Por lo general usa planos medios y primer plano, para captar originalmente el retrato exacto del modelo.

 

 

 

 

 

HALSMAN PHILIPPE

 

Fotógrafo estadounidense muy conocido por sus retratos de personajes célebres. Se caracterizó por su ingenio, materializado sobre todo a través de la técnica "Jumping style o jumpology" a la que él dio origen. Esto consiste en retratar a la persona saltando, para así conseguir una imagen mucho más real de la situación.

  

 

 

 

AVEDON RICHARD

 

 

Fotógrafo estadounidense y gran retratista comenzó su carrera realizando esplendidos trabajos de moda para la revista Harper's Bazaar donde acabó convirtiéndose en jefe de fotografía. Con sus trabajos logró elevar la fotografía de moda a un rango artístico. En sus trabajos los modelos eran seres libres y creativos dentro de sus escenarios dinámicos y bajo esquemas compositivos previamente decididos. 

 

 

 

 

MORIMURA YASUMASA

 

 

Es un artista plástico japonés conocido por ser un representante de la fotografía escenificada. A través de la cámara Morimura analiza los complejos intercambios culturales entre oriente y occidente. Asimismo, rechaza otras oposiciones como predeterminadas, poniendo en tela de juicio la identidad sexual, cultural o nacional, denunciando una globalización desequilibrada e impositiva. Morimura ha sido englobado en el grupo de artistas de los setenta que utilizaron la técnica del “apropiacionismo”.

 

 

 

 

 

MARIO SORRENTI

 

Fotógrafo y director mas conocido por las fotografías de sus modelos desnudas en las paginas de Vogue y Harpers, Bazaar. Ha realizado campañas y anuncios publicitarios para distintas campañas con distintas marcas de perfumes entre otros.

 

 

 

 

 KIKE KALVO

 

De nacionalidad español, en un comienzo sin estudios partió como un fotógrafo amateur que descubrió su talento cuando realizó un viaje por Nicaragua. El trabajo de este autodidacta refleja los escenarios de mas de 65 países.

 

 

 

 

 

 PAZ ERRASURIZ

 

Profesora y fotógrafa chilena que ha incursionado principalmente en la fotografía blanco/negro y lo contemporáneo. En su trabajo se aprecia un marcado compromiso con el retrato, mostrando las realidades incluso las más crudas de las personas. Sus trabajos son un tanto melancólicos por lo que tiende a dejar una pequeña reflexión acerca de la vida con cada uno.

 

 

 

 TRENT PARKE

Australiano que su trabajo está evocado directamente con la atmosfera de las calles australianas. Es considerado como uno de los más innovadores y potentes de su generación. Utilizó la fotografía como un modo de comprender el "porqué estoy aquí", constantemente persigue la luz ya que como dice el mismo, " la luz convierte lo ordinario en mágico.